



Des rendus 3D animés type « turntable »
pour valoriser chaque pièce

La problématique
MHP repose sur un savoir-faire d’exception et une production artisanale intégrale, portée par un cercle restreint d’artisans d’art. Dans un marché horloger saturé de discours et de promesses, les enjeux étaient clairs : émerger, installer un positionnement crédible, gagner la confiance des premiers clients et sécuriser un réseau d’artisans hautement spécialisés.
Avant toute production visuelle, il était donc indispensable de structurer le récit de marque et de définir les preuves capables d’incarner cette promesse d’authenticité. Une fois ce socle stratégique établi, le défi consistait à concevoir des contenus visuels à la hauteur du positionnement de la marque, capables d’en restituer la précision, la rareté et l’esthétisme.
Notre réponse
Plateforme de marque, audit et stratégie éditoriale
Le projet a débuté par un travail de fond stratégique, articulé autour d’un audit interne et d’un benchmark approfondi du secteur de la haute horlogerie. Cette analyse a mis en lumière un constat fort : une grande partie des marques revendiquant l’artisanat peinent aujourd’hui à en apporter des preuves visibles et cohérentes dans leur communication.
À partir de ce constat, l’agence a conçu une plateforme de marque structurante, définissant avec précision la vision, la mission, la promesse et les valeurs de Maison Horlogère Palmer. L’authenticité, le savoir-faire manuel, la précision, la transmission et la dimension visionnaire ont ainsi été posés comme des piliers non négociables, guidant l’ensemble des prises de parole futures.
En parallèle, une stratégie éditoriale détaillée a été élaborée afin de traduire ces fondations en contenus concrets. Elle repose sur un principe clé : ne jamais déclarer sans montrer. Le geste, la main, le temps long et la traçabilité deviennent des éléments centraux du discours, structurés autour de piliers éditoriaux clairs : preuve du geste, mise en lumière des artisans, plongée dans les détails techniques et création du désir par l’esthétique.
Ce travail a permis d’installer un cadre stratégique exigeant, garantissant la cohérence entre le discours de marque, les futurs contenus visuels et les attentes d’une cible de collectionneurs avertis, sensibles aux preuves plutôt qu’aux effets de style.
Contenus 3D : traduire la promesse en images
C’est dans la continuité directe de cette réflexion stratégique que les contenus 3D ont été conçus. Leur objectif n’était pas simplement de séduire, mais de donner corps visuellement à la promesse de la marque, en révélant l’exigence portée à chaque détail de conception.
Un soin minutieux a été apporté à la mise en scène et aux rendus, selon un processus de production rigoureux et séquencé. La modélisation constitue la première étape clé, définissant la justesse des volumes et conditionnant la qualité finale des images. Le texturage intervient ensuite afin de reproduire avec la plus grande fidélité les matériaux réels des montres. Chaque matière a été travaillée pour restituer fidèlement ses caractéristiques réelles : profondeur du guillochage, régularité des motifs, micro-variations de matière et réactions exactes à la lumière. L’objectif n’était pas d’évoquer le produit, mais d’en livrer une représentation strictement fidèle, avec un niveau de photoréalisme équivalent à celui d’une prise de vue du produit fini.
Le travail d’éclairage joue un rôle central dans la perception de ce réalisme. Ombres, reflets et contrastes ont été finement maîtrisés afin de restituer avec exactitude les matières et la noblesse des finitions, sans artifice excessif.
Enfin, l’animation vient donner vie aux montres. Pensée comme une extension du récit de marque, elle met en mouvement la montre et sa mécanique interne (aiguilles, roues, éléments cinétiques) à travers deux rendus animés distincts : un motion reveal et un motion de lancement. Ces séquences offrent une lecture claire et élégante des quatre modèles, tout en installant une tension visuelle fidèle à l’univers de la Maison Horlogère Palmer.

